Der Anime „Dragon Ball Super: Beerus“ feierte am Sonntag, den 11. Oktober 2026 (JST), seine Premiere. Die Geschichte der „Begegnung und des erbitterten Kampfes zwischen Son Goku und God of Destruction Beerus“, die ursprünglich in der TV-Serie „Dragon Ball Super“ von 2015 erzählt wurde, wurde als „ENHANCED Edition“ neu aufgelegt. Diese neue Version setzt die Originalentwürfe des ursprünglichen Autors Akira Toriyama originalgetreu um und bietet neue Schnitte sowie modernste Bild- und Tonregie.

Zur Feier des Sendestarts fand ein exklusives Interview zwischen Masako Nozawa, der Stimme von Son Goku, und Koichi Yamadera, der Stimme von Beerus, statt! Sie sprachen ausführlich über alles, angefangen bei ihrer tiefen Verbundenheit, die fast 40 Jahre andauert, über unvergessliche Erlebnisse im Tonstudio bis hin zu den neuen Überraschungen, die sie in dem neuesten Werk „Dragon Ball Super: Beerus“ erlebt haben.

Bild links: Koichi Yamadera (Stimme von Beerus) / Bild rechts: Masako Nozawa (Stimme von Son Goku)

*Dieser Artikel ist eine lange Version des Interviews, das in „Weekly Shonen Jump“ 2026 Nr. 48, in der extragroßen Dezemberausgabe 2026 von „V Jump“ und in der Dezemberausgabe 2026 von „Saikyo Jump“ veröffentlicht und für die Veröffentlichung auf der offiziellen „Dragon Ball“-Website neu strukturiert wurde.

Es sind dieselben Dialoge, und doch ändert sich so viel! Die Überraschungen der „Enhanced“-Version von „Dragon Ball Super: Beerus“

-- „Dragon Ball Super: Beerus“ wird nun endlich ausgestrahlt, und wir haben gehört, dass es sich um eine „ENHANCED Edition“ handelt, die die Originalentwürfe von Akira Toriyama noch präziser wiedergibt. Was haben Sie gedacht, als Sie das aufgewertete Material mit neuen Schnitten und der neuesten Bild- und Tonregie sahen?

Yamadera: Nun, es war eine sehr frische Erfahrung. Die Dialoge sind genau so geblieben, wie sie damals waren, aber Elemente wie die Bilder, die Musik und die Soundeffekte wurden aktualisiert. Das ist etwas, das ich bisher selten erlebt habe... es war faszinierend. Ich war wirklich überrascht zu sehen, wie etwas, das ich bereits eingesprochen hatte und das ausgestrahlt worden war, in einer solch neuen Form wiedergeboren wurde.
Nozawa: Ich bin mir sicher, dass auch für die Zuschauer alles ganz neu und völlig anders klingt!
Yamadera: Genau! Selbst wenn man denkt: „Die Geschichte und unsere Texte haben sich nicht geändert, also kann es gar nicht so anders sein“, lässt allein die gesteigerte Intensität von Musik und Bild die Zeilen, die ich als Beerus gesprochen habe, wie etwa „Eine winzige Kostprobe - der Macht eines Zerstörers.“ oder „Goku...!“, viel bedrohlicher und charmanter wirken als damals. Ich war schockiert und dachte: „Wow, so sehr ändert sich das!“ Ich konnte wirklich den leidenschaftlichen Wunsch des Teams spüren, „durch verschiedene raffinierte Ideen das Werk noch unterhaltsamer zu machen“, und ich fand, dass vor allem die Wirkung der Kampfszenen unglaublich geworden ist.

-- Ich habe den „Super Surge Trailer“ gesehen, und da gibt es gleich zu Beginn ein Kamehameha, nicht wahr!

Yamadera: Während wir uns das ansahen, rief Mako-san (Nozawas Spitzname) direkt „Kamehameha!“ mit. Ich dachte mir schon, dass sie wahrscheinlich einfach nicht widerstehen konnte (lacht).
Nozawa: Das stimmt, mein Körper reagiert einfach von selbst auf das „Kamehameha“ (lacht). Wenn die neue Musik und die Soundeffekte in dieser Szene übereinanderliegen, wirkt die Intensität der Stimme noch viel größer.
Yamadera: Auf jeden Fall, die Wucht dieses „Kamehameha“ war der Wahnsinn.
Nozawa: Wenn mir im Alltag etwas in die Quere kommt, sage ich immer schnell: „Ich verpasse dir ein Kamehameha!“
Yamadera: Bitte tun Sie das nicht (lacht)! Wenn Mako-san das sagt, fühlt es sich wirklich so an, als würde etwas aus ihren Händen schießen, als würde tatsächlich etwas passieren. Schließlich hat Mako-san einmal im Studio mit nur einem einzigen Schrei ein brandneues Richtmikrofon zerstört!

-- Sie hat ein Mikrofon nur mit der Kraft ihrer Stimme zerstört!?

Nozawa: Das ist wahr. Das Richtmikrofon war sehr empfindlich, also sagten sie mir: „Wenn Sie in der Nähe rufen, wird der Ton übersteuern, also treten Sie bitte zurück.“ Ich ging ganz zurück bis zur Glasscheibe am äußersten Rand des Studios, so weit zurück, dass ich nicht mehr weiter ausweichen konnte. Als ich dann „Haa!!!!“ schrie, brach die Aufnahme komplett ab.
Nach einer Weile sagte ein Mitarbeiter: „Entschuldigung, ich werde ein Ersatzmikrofon holen. Dieses hier hat den Geist aufgegeben...“ Ich fragte: „Oh, wird meine Stimme dann noch besser klingen, wenn Sie es austauschen?“ Aber es stellte sich heraus, dass es komplett kaputt war (lacht).
Yamadera: Das Mikrofon war hinüber (lacht). Deshalb kann man nicht einfach leichtfertig „Kamehameha“ sagen, Mako-san. Wenn Sie sagen „Ich schieße!“ und es dann auch tun, könnte wirklich etwas passieren. Leute, passt also bitte ebenfalls auf (lacht).
Wenn ich diese Geschichte noch einmal höre, beweist das wirklich, dass Sie, Mako-san, mit Ihrer Stimmkraft unter den Menschen absolut einzigartig sind.
Nozawa: Ich bin vielleicht nicht ganz menschlich (lacht). Aber ich bin unheimlich glücklich, dass wir dieses „Kamehameha“ mit diesen neuen Schnitten noch kraftvoller zu allen Zuschauern bringen können.

-- Auf der anderen Seite wird Beerus, dem Sie Ihre Stimme leihen, Yamadera-san, mit seiner Präsenz als „absolutes Kraftpaket“ in diesem Werk einmal mehr hervorgehoben.

Yamadera: Während ich Beerus in „Dragon Ball Super“ gesprochen habe, gab es Kämpfe mit anderen Universen, weshalb es häufiger vorkam, dass er gewissermaßen als „Verbündeter oder Familienmitglied“ agierte und Goku und die anderen anfeuerte, um sein eigenes Universum zu beschützen. Aber als wir zu dieser Episode zurückkehrten, fühlte ich eine Rückkehr zu den Wurzeln und dachte: „Ach ja, anfangs trat er als ein unglaublich furchteinflößendes Wesen in Erscheinung, das mühelos versuchen würde, Goku und die Erde zu zerstören.“

-- Der Charme von Beerus liegt in der Tatsache, dass er, obwohl er rücksichtslose und überwältigende Stärke besitzt, auch eine verspielte Seite hat, eine Schwäche für leckeres Essen zeigt und in Wut gerät, nur weil jemand seinen Pudding isst.

Yamadera: Genau diese „Dualität“ macht Beerus so interessant. Der Teil von ihm, der langsam sein Herz öffnet, während er den Charme von Goku und seinen Freunden auf der Erde kennenlernt – angefangen bei Bulmas Kochkünsten –, steht im Kontrast zu seiner überwältigenden Majestät als God of Destruction. Da sich „Dragon Ball Super: Beerus“ stark auf die Kämpfe konzentriert, denke ich, dass seine „Stärke“ noch mehr zur Geltung kommen wird.
Tatsächlich gab es während der Kämpfe, als Mako-san neben mir aus voller Kehle „Taa! Atatata, Haa!“ schrie, viele Szenen, in denen Beerus einfach schweigend zusieht, weil er noch Energie übrig hat. Während dieser damaligen Aufnahmesessions dachte ich mir immer: „Mako-san, es tut mir leid, dass ich es neben dir so leicht habe!“ (lacht).
Nozawa: Das ist völlig in Ordnung. Selbst ohne zu sprechen, werden Ihre Gefühle wunderbar kanalisiert und reisen als Beerus mit.
Yamadera: Vielen Dank. Was ich dieses Mal wieder deutlich gespürt habe, ist die Faszination der „Macht von Regie und Schnitt“ bei visuellen Werken. In Filmen und Animes heißt es oft: „Selbst bei der gleichen schauspielerischen Leistung bestimmen der Bildausschnitt, der Schnitt und die Lautstärke der Musik des Regisseurs, wie das Werk wahrgenommen wird.“
Nozawa: Es gibt Regisseure, die so etwas sagen. Als mir das einmal gesagt wurde, antwortete ich bestimmt: „Unsere Stimmen leben auch, also werden wir nicht gegen das Visuelle verlieren!“ Die Leute lachten nur und sagten: „Das ist typisch für dich, Mako-chan.“
Yamadera: Natürlich geben wir als Schauspieler immer 100 % und drücken uns jedes Mal mit all unserer Kraft aus. Aber diesmal fungieren unsere bereits abgeschlossenen Darbietungen als „Rohmaterial“ in den Händen des Teams, und da ist diese aufregende Vorfreude: „Wie unglaublich werden sie es diesmal aussehen lassen!“ Rückblickend betrachtet sind die Konturen der Charaktere dicker als im vorherigen „Dragon Ball Super“, und obwohl wir in einem Zeitalter fortschrittlicher digitaler Technologie leben, habe ich die Wärme des menschlichen Einflusses und einen tiefen Respekt für den Zeichenstil von Akira Toriyama stark gespürt. Als reiner Zuschauer freue ich mich aufrichtig darauf, wie sich die Dinge von hier an entwickeln werden.

Fast 40 Jahre seit ihrem Kennenlernen. Die Verbindung zwischen einem bewunderten Megastar und dem „Gerüchten zufolge erstaunlichen Neuling“--

-- Das erste Mal, dass Sie beide in der „Dragon Ball“-Serie zusammengearbeitet haben, war vor 13 Jahren in dem Film „Dragon Ball Z: Battle of Gods“ (2013), nicht wahr?

Yamadera: Beerus tauchte zum ersten Mal 2013 auf, es ist also wirklich schon 13 Jahre her.
Nozawa: Ist das so! Das ist ja erstaunlich.
Yamadera: Für Mako-san ist das sicherlich nur ein Teil der langen Geschichte von „Dragon Ball“, aber für mich war das wirklich mein Startpunkt.

-- Wir haben gehört, dass Ihr ursprüngliches Kennenlernen noch weiter zurückliegt, über 30 Jahre davor. Was bedeuten Sie einander?

Yamadera: Tatsächlich sind es mehr als 30 Jahre. Ich habe es gerade nachgeschlagen, und die Ausstrahlung von „Kamen no Ninja Akakage“, bei der wir zusammen spielten, ist 39 Jahre her. Es ist also fast 40 Jahre her, seit ich Mako-san zum ersten Mal getroffen und mit ihr gearbeitet habe. Seitdem stehe ich in ihrer Schuld!
Nozawa: Auch Ihnen vielen herzlichen Dank. Ich erinnere mich unglaublich gut an unsere allererste Begegnung. Als Yamadera-san seiner damaligen Agentur (Haikyo) beitrat, drangen sogar Gerüchte zu mir durch, die besagten: „Ein erstaunlicher Neuling ist beigetreten!“
Als ich hörte: „Heute wirst du ihn endlich treffen“, ging ich mit klopfendem Herzen zum Set, so aufgeregt und mich fragend: „Was für ein Mensch ist er!“ Er war von Anfang an wirklich wunderbar.
Yamadera: Auf keinen Fall, Mako-san! Sie machen mich ganz verlegen (lacht). Wir fingen an, uns jede Woche als Stammgäste am Set von „Akakage“ zu sehen, nicht wahr. Das gilt für die heutige Generation, aber auch für unsere: Wenn man einen Anime nannte, den wir als Kinder geliebt haben, war Mako-san in allen dabei, und wir sind mit so vielen Werken aufgewachsen, in denen sie die Hauptrolle spielte. Obwohl sie so unerreichbar hoch in den Wolken schwebte, war sie von Anfang an genauso freundlich wie heute. Sie hat mich am Set so herzlich willkommen geheißen.
Nozawa: Ich bin einfach ein „Mensch, der Menschen liebt“ (lacht).
Yamadera: (Lacht). Seitdem haben wir nicht nur „Dragon Ball Super“ gemacht, sondern vor ein paar Jahren sogar eine Radiosendung zusammen moderiert.
Nozawa: Das stimmt, darüber habe ich mich sehr gefreut.
Yamadera: Sowohl beruflich als auch privat habe ich ihr wirklich so viel zu verdanken.

-- Nach dem Film „Dragon Ball Z: Battle of Gods“ haben Sie sich jede Woche für die TV-Serie „Dragon Ball Super“ im selben Studio die Bälle zugeworfen. Wie war die Atmosphäre damals im Aufnahmestudio?

Yamadera: Für die Filme nahmen wir oft getrennt auf, aber für die TV-Serie „Dragon Ball Super“ versammelten wir uns alle gemeinsam im Studio in Ichigaya, um aufzunehmen. Umgeben von vielen erfahrenen Schauspielern stieß ich dazu und bewältigte die Aufnahmen an ihrer Seite. Was ich nie vergessen werde, sind die Abendessen nach der Aufnahme. Mako-san trinkt ja überhaupt keinen Alkohol.
Nozawa: Das stimmt, ich kann nicht trinken.
Yamadera: Sie wird schon von Narazuke (in Sake-Hefe eingelegtes Gemüse) beschwipst.
Nozawa: Deshalb esse ich auch kein Narazuke (lacht).
Yamadera: Und doch, wenn alle nach den Aufnahmen essen gingen und die Atmosphäre ausgelassen und aufregend war, blieb Mako-san bis zum Schluss bei uns, lächelte und hörte sich die Geschichten aller an. Sind Sie alle seit den Tagen von „Dragon Ball“ und „Dragon Ball Z“ immer so ausgegangen?
Nozawa: Ja, ja, wir sind immer ausgegangen. Ich liebe es einfach, mich mit jedem zu unterhalten und ihren Geschichten zuzuhören.
Im Aufnahmestudio gab es immer etwa 20 Neulinge, die sogenannte „Gaya“ (Hintergrundstimmen) sprachen. Sie kreierten und performten ihre eigenen Rollen ohne feste Texte. Sie sind eine unglaublich wichtige Präsenz für die Arbeit, nicht wahr? Wenn die Aufnahmen also beendet waren, ging ich zu der Gruppe der Neulinge hinüber und lud sie ein: „Wir gehen jetzt auf eine Party, könnt ihr kommen? Macht euch keine Sorgen ums Geld, wenn ihr kommen könnt, lasst uns zusammen gehen!“ Dann sagten sie alle: „Wir kommen mit!“ Ich wollte einfach mit allen ein bisschen plaudern, also habe ich mich ihnen angeschlossen.

Yamadera: Normalerweise würde ein Neuling nicht einmal davon träumen, mit Mako-san essen gehen zu dürfen. Dass Mako-san selbst sie einlädt und sagt: „Wie wär's?“, da sind sie natürlich überglücklich (lacht)!
Schon als wir das erste Mal bei „Kamen no Ninja Akakage“ zusammenarbeiteten, luden Sie mich zum Essen ein, und ich prahlte bei all meinen Freunden: „Ich habe mit Masako Nozawa gegessen und wir haben darüber gesprochen! Ist das nicht der Wahnsinn!“ Wenn Mako-san in einem Taxi nach Hause fuhr, wollten alle ihre Dankbarkeit ausdrücken, also stellten sie sich draußen in einer langen Schlange auf, um sie zu verabschieden. Für einen Außenstehenden war das ein so überwältigender Anblick, dass er sich fragen musste: „Wofür ist diese Schlange da?“ (lacht).
Nozawa: Ich für meinen Teil möchte mich immer nur leise davonschleichen, also tut es mir einerseits total leid, aber andererseits bin ich wirklich dankbar, dass alle herauskommen, um mich zu verabschieden.

-- Von Neulingen bis hin zu Veteranen ist jeder von Ihrer Herzlichkeit fasziniert, Nozawa-san.

Yamadera: Sie behandelt wirklich jeden gleich. Tatsächlich erhebt sie sogar stellvertretend für die jüngeren Sprecher ihre Stimme gegenüber den erfahrenen Veteranen. In gewisser Weise ist sie wie Goku, der sich starken Gegnern stellt.

-- Ist das so. Nozawa-san, da Sie nun schon so viele Jahre „Son Goku“ Ihre Stimme leihen, haben Sie manchmal das Gefühl, dass Sie „Goku ähneln“?

Nozawa: Wenn ich genau darüber nachdenke, sind wir uns vielleicht ähnlich. Besonders in Gokus Denkweise, seiner freigeistigen Natur... und vielleicht auch darin, dass er manchmal ein bisschen entspannt sein kann (lacht).
Es geht auf das zurück, worüber wir gerade sprachen: Nur weil jemand eine „lange Karriere hat, heißt das nicht, dass er besser ist“. Egal, ob es sich um einen Neuling handelt, der heute zum ersten Mal ein Set betreten hat, oder um einen Veteranen, der das schon seit Jahrzehnten macht – sobald man das Studio betritt, muss man sich auf Augenhöhe als „individuelle Schauspieler“ behandeln. Ich weiß, dass die erfahreneren Kollegen die Dinge nicht aus Böswilligkeit sagen, und ihr Rat entspringt einer elterlichen Zuneigung, „die Sendung verbessern zu wollen und diese Person auch nur ein kleines bisschen voranzubringen“. Aber wenn einem Neuling vor der eigentlichen Aufnahme zu viele Dinge gesagt werden, gerät er vor Nervosität in Panik und kann die gute Leistung, zu der er fähig ist, nicht erbringen. Wenn ich also sehe, dass jemand allzu enthusiastische Anweisungen gibt, greife ich ein und sage: „Es ist besser, sie frei spielen zu lassen.“
Genau wie bei Goku erzielt man eine bessere Leistung, wenn man frei agiert. Und wissen Sie, wie sich die Atmosphäre entspannt, wenn Goku außerhalb eines Kampfes in der Nähe ist? Ich glaube, es ist die Rolle von uns Veteranen, die Atmosphäre am Set aufzulockern.
Yamadera: Wenn Mako-san das sagt, akzeptiert das jeder noch so große, erfahrene Schauspieler und denkt sich: „Wenn Mako das sagt...“ Ich nehme mir diese Einstellung wirklich sehr zu Herzen.

„Das Ziel: 182 Jahre alt!“ Die Einstellung der „echten Goku“ Masako Nozawa, die ständig ihre Grenzen überschreitet

-- Innerhalb des Werks fordern Goku und Vegeta die hohe Mauer heraus, die Beerus darstellt, und trainieren ständig, um ihre eigenen Grenzen zu überschreiten. Was halten Sie beide von dieser Art von „Einstellung, Grenzen kontinuierlich herauszufordern und zu überwinden“?

Yamadera: Ich schöpfe immer Mut daraus, Menschen zu sehen, die ihre Grenzen überschreiten und alles geben, nicht nur in der Anime-Welt, sondern auch in der realen Welt. Mako-san und ich lieben beide den Sport und geraten oft ins Schwärmen, wenn wir darüber sprechen. Wenn man zum Beispiel sieht, wie ein Athlet wie Shohei Ohtani Dinge vollbringt, die jeder für „unmöglich“ hielt, und man dann hört, er sei „erstaunlicher als Manga oder Anime!“, lässt das mein Herz wirklich höherschlagen. Es ist vielleicht ein Satz, den ich in Anbetracht meiner Rolle nicht sagen sollte, aber genau wie Goku gibt es einem das Gefühl: „Jetzt werde ich langsam richtig aufgeregt!“ (lacht).

-- In jeder Branche oder im täglichen Leben stoßen wir unweigerlich irgendwann an Grenzen.

Yamadera: Ganz genau. Was mich betrifft, so habe ich zwar den Ehrgeiz, höhere Ziele anzustreben, aber wenn ich gegen eine Wand laufe, bin ich der Typ, der fast zum Stillstand kommt und denkt: „Vielleicht bin ich so weit gekommen, wie ich nur kann...“ Aber Mako-san beschwert sich absolut nie und zeigt keine Schwäche.
Nozawa: Von Anfang an bin ich der Typ, der denkt: „Selbst wenn ich es nicht kann, wenn ich dranbleibe, wird es schon klappen! Es wird schon gut gehen!“ Daran hat sich bis heute absolut nichts geändert. Wenn ich darüber nachdenke, spüre ich manchmal, dass meine Art zu denken und zu handeln Goku wirklich ziemlich ähnlich ist.
Yamadera: Sie sind exakt der „echte Goku“! Vor Jahren war ich völlig fassungslos, als ich Mako-san sagen hörte: „Ich möchte nächstes Jahr im Schauspielern besser werden.“ Obwohl sie eine so monumentale Karriere hinter sich hat, sagt sie das so beiläufig wie: „Nun, so ist das eben als Schauspieler.“ Genau wie wenn ich Goku als Beerus beobachte, überschreitet Mako-san immer wieder Grenzen, bei denen ich denken würde: „Es ist unmöglich, darüber hinauszugehen.“ Ich bin also wirklich erstaunt und werde stark dazu ermutigt zu denken: „Ich muss auch hart arbeiten!“

-- Nozawa-san, Sie werden dieses Jahr den Meilenstein Ihres 90. Geburtstages feiern, und doch arbeiten Sie energiegeladener denn je.

Nozawa: Ach, das Alter sollte man am besten einfach aus dem Fenster werfen (lacht)! Wenn Leute mich fragen: „Wie viele Jahre werden Sie noch als Synchronsprecherin arbeiten?“, achte ich immer darauf, mit einer Zahl zu antworten, die eine „8“ enthält, weil ich das Konzept des wachsenden Wohlstands mag. Also sage ich: „Ich werde noch mindestens weitere 80 Jahre weitermachen.“ Wenn ich „18 Jahre“ oder „28 Jahre“ antworte, fragen sich die Leute vielleicht: „Warum so kurz?“, also ist mein aktuelles Ziel, bis ich „182 Jahre alt“ bin! Wenn ich dann 183 werde, erweitere ich mein Ziel noch weiter.

Yamadera: Die nächsten 80 Jahre, richtig (lacht)! Im Moment halten in der Synchronsprecherbranche alle die Augen offen und fragen sich: „Warum ist Mako-san nur so unglaublich!?“ Doch selbst wenn wir sie nach einem speziellen Training oder einer bestimmten Disziplin fragen, sagt sie nur: „Ich mache überhaupt nichts dergleichen“, und verrät uns ihr Geheimnis nicht.
Nozawa: Nein wirklich, ich mache absolut nichts Besonderes. Ich lebe einfach ganz natürlich und mache die Dinge während der eigentlichen Aufnahme genau so, wie ich sie empfinde.
Yamadera: Sie hat bereits alles transzendiert. Früher, als wir zusammen eine Radiosendung gemacht haben, gab es einen Abschnitt, in dem wir beide alle Rollen der Charaktere in einer Geschichte spielten, die von einem Zuhörer eingeschickt worden war. Wir mussten zwischen drei Generationen, wie einem jungen Enkel, einer Mutter und einer Großmutter, nacheinander hin- und herwechseln. Mako-san hat das Skript nur leicht überflogen, aber als die Aufnahme begann, wechselte sie die Rollen im Bruchteil einer Sekunde mit einem einfachen Atemzug.
Nozawa: Das war etwas, das ich selbst unbedingt machen wollte, also war ich unglaublich froh, dass wir das gemeinsam machen durften. Das ist genauso, wenn ich Goku, Gohan und Goten spreche; es gibt keine Logik von „dies tun oder das tun“. Wenn Goku spricht, werde ich im Nu zu Goku, und wenn Gohan spricht, werde ich sofort zu Gohan. Es passiert einfach ganz natürlich.
Yamadera: Ich hatte das große Glück, diese „göttliche Technik“ direkt neben ihr mitzuerleben. Mit dem Gedanken „Ich möchte eines Tages so werden wie sie“ folge ich jeden einzelnen Tag Mako-sans Vorbild.

Die „Reinheit“ von Akira Toriyama und die Seele, die durch die Stimme eingehaucht wird -- Der Grund, warum es weltweit weiterhin geliebt wird
-- Die „Dragon Ball“-Serie wird weiterhin von Fans auf der ganzen Welt geliebt und überschreitet Epochen, Generationen und sogar Grenzen. Was denken Sie beide, ist der Hauptgrund, warum dieses Werk so lange geliebt wird?

Nozawa: Ich glaube, es liegt in der „Persönlichkeit und dem Charakter“ des ursprünglichen Autors, Akira Toriyama. Ich persönlich habe etwa zwei- oder dreimal mit ihm Tee getrunken und gesprochen, und er ist jemand, der dem Manga gegenüber absolut rein ist. Wenn man erwachsen wird, schleicht sich unweigerlich irgendeine Form von Berechnung oder Hintergedanken ein, nicht wahr? Aber er hat absolut nichts davon. Alles, was er sagt, ist wahrlich rein.
Yamadera: Es mag anmaßend von mir klingen, das zu sagen, da ich erst im Laufe der Geschichte dazugekommen bin, aber natürlich liegt es in erster Linie an dem überwältigenden Charme von Akira Toriyamas Originalwerk – dem Zeichenstil, dem Charakterdesign und der unkomplizierten, mitreißenden Erzählweise. Und ich glaube, es liegt auch an dem Anime-Team, das mit tiefem Respekt für ihn daraus wunderbare Animationen gemacht und sie auf der ganzen Welt verbreitet hat. Wenn ich jedoch unter all den verschiedenen Elementen meine „endgültige Antwort“ geben müsste, dann denke ich wirklich, dass es die Tatsache ist, dass „Masako Nozawa Son Goku gespielt hat“.

Nozawa: Oh je...!
Yamadera: Die Tatsache, dass Mako-san Goku gespielt hat, und dass sie auch heute noch in dieser Form an der Spitze der Serie steht. Wäre das nicht der Fall, glaube ich nicht, dass es ein Werk geworden wäre, das sich so weit über die Welt verbreitet hat. Unter den jungen Teammitgliedern und Schöpfern, die heute an Produktionen arbeiten, muss es viele geben, die mit dem „Dragon Ball“-Anime mit Mako-sans Auftritten aufgewachsen sind, sich darin verliebt haben und in diese Branche eingestiegen sind. Als Synchronsprecher, der diesen Job in dem Glauben macht, dass „eine Animation erst dann eine Seele bekommt, wenn ihr schließlich die Stimme hinzugefügt wird“, bin ich davon überzeugt, dass Mako-san, die Goku Leben einhaucht, einer der größten Gründe ist, warum er weiterhin geliebt wird. ...Obwohl ich das sage, spiele ich in der Serie so eine überhebliche Rolle gegen eben diesen Goku, es tut mir wirklich leid (lacht)!
Nozawa: Nein, nein, das ist völlig in Ordnung (lacht)!

-- Aus Ihren Worten spricht deutlich Ihre tiefe Liebe zu Akira Toriyama und dem Werk. Dürften wir abschließend von jedem von Ihnen noch eine Nachricht für die Zuschauer bekommen, die jede Woche gespannt „Dragon Ball Super: Beerus“ schauen!

Nozawa: Goku ist völlig frei. Ich denke, er wird weiterhin nach Belieben wild umherlaufen. Bitte haben Sie alle viel Spaß dabei und fiebern Sie gemeinsam mit Goku und der ganzen Truppe mit!
Yamadera: Was mich betrifft, ich bin absolut überglücklich, dass der Serientitel „Beerus“ enthält. Natürlich möchte ich, dass Sie das gesamte Werk genießen, aber bitte nutzen Sie diese Gelegenheit, um Beerus zu unterstützen!
Als ein Fan zu mir sagte: „Mein Kind liebt Beerus, bitte sagen Sie ein paar Worte!“, fiel mir auf, dass Beerus' Standardsprüche allesamt gefährliche Dinge sind, wie „Ich werde dich zerstören!“ oder „Vor der Schöpfung kommt die Zerstörung...“, also machte ich mir Sorgen, dass die Mutter denken könnte: „Bitte zerstören Sie mein Kind nicht!“ (lacht). Ich dachte darüber nach, mir einen anderen Satz auszudenken wie „Das ist köstlich“... aber ich werde meiner Rolle treu bleiben und wage es, Folgendes zu sagen: „Unterstützt Beerus, oder ich werde euch zerstören!“ (lacht)
Nozawa: Hihi, das passt am Ende doch wirklich perfekt zu Beerus!


-- Vielen Dank für das wunderbare Gespräch heute!